第333章 《国术演义》 (第2/3页)

    传统武侠，比如：卧龙生、梁羽生等武侠大师的作品，也是这种写法，对环境描写，写得非常细。

    金庸的作品，也是这种写法。

    不这么写的大师，也有。

    如：古龙。

    古龙一开始其实也是这么写的，对环境等细节描写，都注入不少笔墨。

    但据说他后来看见自己的作品被改编成的电影剧本，发现剧本中，将自己对环境、年代等等细节描写，全部略去，一个字都不用。

    这个发现，激起了古龙的逆反心理。

    ——既然你们改编我的时候，完全不需要我书里的细节描写，那我就不写细节了。

    从那以后，古龙的作品简洁得厉害。

    书中的年代没写、环境没写、很多细节都没写。

    比如：《天涯明月刀》。

    看上去，干巴巴的，全靠人物和剧情支撑整个故事。

    这种写法，给影视改编带来了不小的困难。

    编剧和导演都不知道他这些的故事应该放在哪个朝代的背景下来拍，做场景布置的时候，也有点不知道该怎么下手、如何布置？

    曹胜每次想起这事，都怀疑这是古龙对那些编剧和导演的报复。

    他当然不会学古龙的这种写法。

    但也不会学卧龙生、梁羽生等传统名家的写法。

    他除了是一个写手，还是一个资深网文书迷。

    他很清楚很多读者都和自己一样，对中的环境等细节描写，都很厌烦。

    没耐心看那些枯燥的细节描写。

    但想要让读者在看的时候，脑中产生画面感，写的时候，细节描写又必不可少，怎么办？

    神机的写法，让曹胜明白该怎么写。

    可以少描写环境，将更多的细节描写……落在每一套功夫的细微处。

    简单说就是将每一套功夫，都掰开了、揉碎了写，将每套功夫的每一招、每一式都描写得很详细。

    并且，多用比喻，用各种比喻来描述每一招每一式，乃至每一套功夫的特点。

    比如：飞马踏燕这一招。

    《龙蛇演义》中，在描写这一记杀招的时候，主角先是看见飞马踏燕的雕塑，一匹奋蹄狂奔的骏马雕塑，其中一只凌空将要踏下的马蹄下，踩着一只展翅飞翔的燕子。

    用这种雕塑，让读者直观地明白这一招的灵感来源和招式的大致模样。

    之后，是精通这一招的高手，现场给主角演示这一招是怎么施展的。

    这是进一步让读者了解这一招的打法和特点。

    再之后，是主角一遍又一遍苦练这一招。

    这又是更进一步地让读者了解这一招。

    如此再三，让读者在看这段剧情的时候，对这一招就了解得透透的，想到飞马踏燕这一招，脑中就能想象出这一招施展时的情景。

    最后，主角在和敌人对决到关键时刻，抓住一闪而逝的机会，在最合适的时机，突然全力施展出飞马踏燕，一经使出，立马逆风翻盘，将对手干翻。

    试问这种写法，哪个读者能不看得热血沸腾？

    脑中又怎么会不产生画面感？

    这种写法，很考验作者对气氛烘托的能力，以及对剧情节奏的把控能力，稍微松懈一点点，之前剧情烘托出来的气氛就会被破坏，蓄起来的势，也会突然中断。

    也是因此，很少有作者能学到神机这种写法的精髓。

    不是不懂该怎么写。

    更多的是很难做到这种环环相扣、步步推进的写法。

    曹胜重生后，之前只在两本作品中，用过这种写法。

    一本是《神墓》，一本是《天地玄黄玲珑塔》。

    《神墓》是他重生后，第一次尝试快节奏的写法，而快节奏的写法，就需要对剧情的把控很强，节奏不能乱，节奏一乱，书就崩了。

    《天地玄黄玲珑塔》，也是快节奏的写法。

    一个又一个电影世界的出现，想要营造出无限流作品的紧张气氛，剧情节奏就不能慢。

    但……

    那两本书的快节奏写法，其实和神机的写法还是有所不同。

    神机的写法，剧情节奏推进

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