第十四章 宋代文人题跋文的文学意涵与生命意识研究 (第3/3页)
搞明白人怎么活得更好。以后我们可以一起做研究嘛啊。”
“你写人，我算账，一起看着中国变得更好好不好？”
“好，”
许成军的声音很轻，却很坚定，“我们一起看着更多不要布票的花布出现，一起看着私人饭馆开遍街头，一起看着中国有自己的汽车厂，一起看着我们的日子，像这黄浦江的浪花一样，总会越来越有劲儿。”
江面上的轮渡亮着灯，，把光洒在他们交握的手上。
苏曼舒攥着他的手，忽然想起第一次在校园里听他弹吉他，他坐在桂树下，唱“北乡等你归”，眼里满是认真。
如今他的肩膀很暖，声音很稳，这份属于两人的默契。
不用多说，就知道对方在想什么，在期盼什么。
好似比任何承诺都让她安心。
“给我唱首歌吧？”
“唱什么?”
“唱那首无锡景怎么样？”
苏曼舒怔怔地看着许成军，却没说话。
许成军捡起了一个小石子，扔在江上打起了一个水漂。
“其实听到你唱歌的时候，我就在想这会是个什么样的姑娘，是文艺的？是风流的？还是容貌昳丽的？”
“那最后是怎么样的呢？”
苏曼舒手拄着脸，目光始终盯着许成军的眼睛。
“一开始是惊艳，是你站在阳光下的模样。”
“后来是欣喜，是你在跟我聊文学时的产生的‘知己’感。”
“现在呢？”
“现在都模糊了，因为你就是我喜欢的模样啊。”
苏曼舒有些痴了。
“许老师，我们一起走下去好不好？”
“就像黄浦江一样，永远永远的向前走。”
暮色渐浓，黄浦江的浪轻轻拍着堤岸，像在为这份慢慢升温的爱情，打着温柔的节拍。
许成军把本子还给苏曼舒，两人的脸越发地近，却都没躲开，只是相视而笑。
桂香还在风里飘，星子已经缀满了夜空，属于他们的故事，正像这 1979年的秋天一样，慢慢展开，带着对未来的期待，带着彼此的默契，在时光里，悄悄发着光。
“我有一段情呀
唱畀拉诸公听
诸公各位静呀静静心呀
让我来唱一只无锡景呀
泉水碧清
茶叶泡香片呀
锡山末相对那惠泉山呀
山脚下两半边开个泥佛店呀
开个泥佛店哟”
——
第二天，许成军来到中文系资料室。
找了几本宋代文学的资料和当前的前沿论文。
其实也说不上多么前沿，1979年的宋代文学研究面临着极端困境：文献供给不足。
大型总集如《全宋文》《全宋诗》尚未编纂、善本与海外孤本难以获取、出土文献（如宋代简牍、碑刻）未被系统整理。
许成军通过对这几年的《北京大学学报》《复旦大学学报》社科版等期刊上的前沿资料的梳理和了解。
他也发现，1979年的宋代文学研究仍受传统考据与阶级分析的双重限制。
研究多集中于作家生平考证、作品主题的阶级解读，缺乏多元理论与跨学科工具。
甚至一些知名学者将苏轼词归为“地主阶级的闲愁”。
刚开学的时候，朱冬润问他选哪个朝代的文学作为研究方向。
他也没多做考虑就选择了宋代文学。
对比唐代文学。
唐诗研究在民国至建国前已形成深厚基础，如闻一多、朱自清的唐诗考证。
1979年，《唐诗三百首》的解读、李白杜甫的生平考证、盛唐气象的阐释已有较多成果，突破空间相对有限。
对比明清文学。
明清虽受大众关注，但1979年时，明清文学的研究仍聚焦于思想性，对文体细节，如明清传奇的音乐格律、小众领域如明代文人小品、清代骈文的关注不足。
但这些领域的文献整理，比如明清别集的校勘在1979年尚未完善，研究难度更高。
而其他朝代的文学内容许成军前世就属于一点不了解的领域。
更何况身边还有唐代文学研究大家陈商君。
宋代文学就是最好的选择。
上周末，朱冬润主动过问了他宋代文学文献研究的进度，许成军如实回答，但也收到新的“作业”。
写一篇宋代文学研究的论文。
更别说背后还有章培横这个“催命鬼”。
“我只给你半个月时间，成军。”
“这么急？”
“别的我不管，但是我知道，你的能力应该在两周内给我初稿。”
“研究方向呢？”
“你自己定，我又不研究宋代文学！”
好嘛，还真开明是吧？
他斟酌了四五天，查阅了不少资料，尤其是《东坡志林》《山谷题跋》《全宋文》等复旦珍藏的孤本。
选择了一个在这个年代研究宋代文学史最容易让学界惊艳的题目——
《宋代文人题跋文的文学意涵与生命意识研究——以苏轼、黄庭坚题跋为中心》
它既小而具体，符合研一水平。
又新而深刻，能打破固有认知，精准击中当前的学术空白。
1979年的宋代文学研究，对“题跋”的认知几乎停留在学术附录层面。
要么把它当考证史料，比如用苏轼题跋补正史事，要么认为它是碎片化的随笔，无独立文学价值，从未有人将其作为独立文学文体来研究。
许成军起笔。
开篇破题：“题跋非‘附’，而是宋代文人最自由的‘心灵载体’——它篇幅短小却意涵丰沛，既无古文‘载道’的束缚，也无词‘言情’的范式，是宋代文人‘真我’的直接呈现，具备独立的文学审美价值”。
破题！