第34章 演戏是设计，唱歌是本能 (第2/3页)

  “这座城市的霓虹——”

    “它们都在笑着问我：喂，你要去哪？”

    “我翻遍了所有的口袋，找不到那把叫'家'的钥匙——”

    郑在俊把音量往上推了一格。

    “没关系，那就继续走吧。在世界颠倒之前，在路灯熄灭之前——”

    “把流浪，当成我的Way Back Home。”

    录音间外面安静了几秒。

    郑在俊把最后那段波形拉大，看了一眼振幅的走势。

    白时温推门出来。

    “怎么样？”

    “副歌过了。”

    郑在俊竖起两根手指：

    “但主歌第二段要重录。'把晚安说给路边的流浪猫听'那句，你唱得太好了。”

    白时温的眉头动了一下：

    “'太好了'是什么意思？”

    “意思是你在表演。”

    郑在俊往前坐了坐：

    “那句词的画面是一个人蹲在路边跟流浪猫说话。这个人已经累到开始跟猫道晚安了，他不会还有多余的情绪去把这句话唱得动听。你刚才唱的时候，声音太漂亮了，气息太匀了。”

    这个评价很有意思。

    刚才录叠词的时候，问题是白时温的声线“不够轻巧”；

    现在录叙事段落，问题变成了他唱得“太好了”。

    前一个是音色的天然局限。

    后一个是职业习惯在作祟。

    他演了十几年戏。

    在镜头前，每一个呼吸、每一个停顿、每一次声音的起伏都是经过设计的。

    这种设计能力是他的武器，但在话筒前面，这把武器有时候太锋利了。

    白时温点了下头。

    转身进去，重新站到话筒前。

    一遍过后。

    “……”

    “白老板。”

    “嗯。”

    “你嗓子条件比我预期的好。音准不用修，气息够稳，音色有辨识度。放在偶像歌手里算上游。”

    白时温在录音间里没接话，等他说完。

    “但你最有意思的地方不在嗓子。”

    郑在俊把椅子转回来，面对亚克力板那边的白时温：

    “别人唱歌是在唱旋律，你唱歌是在讲画面。你知道每一句话该是什么温度，该在什么地方轻下来，该在什么地方毛糙一点。这个

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